Escuela Eduardo Chillida

Kosme de Barañano es catedrático de Historia del Arte en la Universidad Miguel Hernandez de Elche (2000-2020) y de la Universidad del País Vasco (1989-2000). Ha sido profesor invitado en la Universidad de Heidelberg (1983-1989), en el IUAV de Venecia (2013) y en la Humboldt Universität de Berlin (2016). Ha trabajado en el Hirschhorn Museum, Washington, D.C.(1986); en el Museo Nacional Reina Sofia como Subdirector (1989-1990), y como Director Gerente en el IVAM, Valencia (2000-2004). Ha montado más de 90 exposiciones (y editado sus catálogos) tanto en museos de Europa como de Estados Unidos o de Japón, por ejemplo, las de Alberto Giacometti, Eduardo Chillida, Philip Guston, Max Beckmann, etc. Durante su dirección del IVAM, el Museo prestó especial atención a la línea de Arte y Territorio, destacando las exposiciones de Hansjörg Voth, James Turrell, Charles Simonds, Isamu Noguchi, Tony Smith, o las dedicadas a los arquitectos Luis Barragan, John Pawson y Frank Lloyd Wright.

Nausica Sanchez (Irun, 1977) es licenciada en Historia con la especialización en Patrimonio Cultural y posgraduada en Gestión Cultural y en Educación en museos. En 2002 comienza a trabajar en el área educativa del Museo Chillida Leku donde en 2004 se hace cargo del centro de documentación del artista coordinando el archivo y la biblioteca, así como realizando investigaciones para diversas exposiciones y publicaciones sobre el escultor. Desde noviembre de 2018 dirige el departamento de Investigación y Educación del museo.

Carmiña Dovale Carrión (Donostia, 1982) es arquitecta y doctora en arquitectura por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de San Sebastián (UPV/EHU). En 2017 defiende su tesis doctoral titulada “Estrategias formales en el lenguaje compositivo de Eduardo Chillida” y en 2020 publica el libro “Geometría del orden” coeditado por Eunsa y el Museo Chillida Leku. En la actualidad es profesora en Aldapeta Maria Ikastetxea.

Koldobika Jauregi 1959 Comienza a trabajar profesionalmente en 1977. 1986 y 1987 trabaja la escultura en Italia y Bulgaria. 1990 Eduardo Chillida le concede la “Beca Zabalaga” De 1996 a 2000 reside en Alemania, Trabajando en el proyecto “Arte paralelo a la Naturaleza” del Museo Insel Hombroich. 2011 creación del museo Ur mara, espacio experimental dedicado al arte, la naturaleza y al ser humano. 2017 Designer manager del largometraje “Dantza” A lo largo de su carrera ha realizado numerosas exposiciones, intervenciones arquitectónicas, ha diseñado joyas, muebles, vajilla, etc Su obra se encuentra en numerosas colecciones como el museo Wurth y el Guggenheim- Bilbao.

Nace en San Sebastián en 1971. Es Licenciada en BBAA por la UPV. Se formó en museos como el MNCARS, Madrid, el Bode-Museum y Dahlem Museum, Berlin, y el Museo Guggenheim Bilbao. Posteriormente, trabajó en proyectos para instituciones culturales y empresas privadas del sector cultural; entre 1997 y 2007 fue Técnico de Conservación así como Coordinadora del Dpto. de Conservación del Museo Guggenheim Bilbao. Se incorporó al Museo Würth La Rioja desde su inauguración en 2007. Desarrolla su trabajo como Directora del Museo WÜRTH La Rioja y participa regularmente como conferenciante en seminarios, congresos y mesas redondas de ámbito internacional, así como en jurados de premios de Arte Contemporáneo, como el Premio Velázquez en 2010. Desde 2016 es miembro del Comité de Dirección de Würth España, S.A.

Forma junto con Alberto Martínez Castillo el despacho profesional Matos Castillo Arquitectos el año 1985. Es doctora por la Universidad Politécnica de Madrid. Ha sido profesora invitada en varias Escuelas de Arquitectura: Valencia (ETSAV) 2004, Lima (Universidad Ricardo Palma) 2004, Alcalá de Henares 2004, Universidad de Navarra (2005), Liechtenstein (Institut for Architectur und Raumplanung) 2006. En concursos de arquitectura ha obtenido más de cincuenta premios y distinciones, entre los que figura el Accésit del Museo del Prado, y numerosos primeros premios como: Europan II; Museo de la Técnica de Euskadi; Parque Casino de la Reina, Madrid; Mercado y Escuela de Música de Son Servera… Su obra ha sido publicada en diferentes revistas nacionales e internacionales. Ha obtenido numerosos más de veinte premios a la obra construida entre los que destacan el Premio Andrea Palladio 1993 (III edición en Vicenza, Italia), y el Premio II Muestra de Arquitectos Jóvenes españoles 1992.

Nace en Bilbao en 1971. Desde 1995 trabaja la fotografía de arquitectura trascendiendo el propio documento. Haciendo valer el factor de disolución y transmutación de lo real que va asociado a la representación fotográfica, Aitor Ortiz trabaja con el espacio, la arquitectura y el objeto como elementos de partida para plantearnos una serie de incógnitas visuales y cognitivas. Ha publicado más de una docena de libros documentando fotográficamente el proceso de construcción del Museo Guggenheim Bilbao (1995-1998), la colaboración con el artista suizo Not Vital en la publicación de su obra (2012), con el arquitecto francés Philippe Prost, en el proyecto editorial Mémorial International Notre-Dame-de-Lorette 2015 y en un libro de artista sobre la obra del arquitecto Antoni Gaudí (2019). Recientemente ha sido beneficiario de una beca LEONARDO otorgada por la Fundación BBVA para la realización de LINK, proyecto que aborda el cierre de la fábrica de cadenas VICINAY.

Nace en Logroño en 1961. Es Profesor Asociado de la Universidad de La Rioja, Doctor en Filología Hispánica. Es autor de Rafael Azcona. Otra vuelta en El Cochecito (1991), Del cinematógrafo al Cinemascope (1991), 100 años luz. El tiempo del cinematógrafo en la Rioja (1995), Rafael Azcona: hablar el guión (2006, Editorial Cátedra), El cine del vino (2007) y co-cordinador de 12. Historia de la Academia (2000) (para la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas de España), de Mingote Cinema (2009) y de Azcona, una versión española (2010). Ha colaborado en revistas de cine como Secuencias, Nosferatu y Archivos. Escritor, dramaturgo y articulista, es Premio Max de las Artes Escénicas 2001 por su adaptación teatral de El verdugo; publicó en “El Imán” su conjunto de relatos sobre cine y literatura Sombras Saavedra (2001). En 2003, realiza las adaptaciones de El precio de Arthur Miller (por la que vuelve a ser nominado a los premios Max) y de La celosa de sí misma de Tirso de Molina...